“慢不是一笔一画慢，而是总体速度上的慢。”“你用这么好的纸来练字，有点浪费。”“你就临摹石鼓文吧，范文多。”

秋夜7点过，在宜宾市区临街旧宿舍楼的二楼，其貌不扬的中年男子曾德宏，拿着学员们的习作，一一指点。工作室内的柜子和顶部堆满字帖和练习作品，一筒筒废旧毛笔，洗漱池内的墨盘层层叠叠，浓烈的墨水味掺进空气，直入呼吸。

除了在宜宾学院的日常书法教学和一些市内外的书法交流活动外，临街的这间工作室成了曾德宏重要的笔墨空间。

每到周末，曾德宏完成自己每日一帖的功课后，便步行到这间工作室，指导大中小学生或有意学习书法的社会人员。去年5月，一群11人组成的女性学习团体进入工作室，年龄从40多岁跨度到近70岁。他给这个学习小组取名“水墨琴媛”。

“我们的文字一脉相承，中华文明也就没有中断，不像其他文明成为了历史。”曾德宏指着字帖和学员练习作品说，“比如这楷书，起于魏晋，成熟于唐，沿用至今。”

“能够坚持自己的志趣，挺充实”

孩童时代，家在农村的曾德宏跟着父母去赶场，街上有人写对联，他就守在摊前，不肯走，觉得太漂亮了。家贫，家中还有5个姐妹，他就在墙上、石头上、地上练习。

但曾德宏想不到，自己正式挥毫却是因为13岁那年家庭的变故。父亲的突然离世，加剧了家中的困难。写对联卖，成了他能想到的首策。

14岁左右，曾德宏提着墨水和毛笔上了街，把摊子支在两个老先生中间。看热闹的不少，他的生意也一度抢过两旁摊位的风头。

后来，考上宜宾师范学校，堂兄见他爱写字，便点拨他去拜名师。曾德宏跑去江北公园看石刻，对刘伯元的书法情有独钟，便冒昧地给他写信。

刘伯元那时候已经93岁了。经他的介绍，曾德宏逐渐与宜宾市内的书法名家建立联系，转益多师。这其中，对他影响最大的是宜宾市书画院的侯开嘉。侯开嘉不但指导他如何循序渐进，也鼓励他外出参加书法活动和比赛，见世界、明人情。侯开嘉到四川大学任教后，曾德宏仍不断联系，时常向其请教书法问题。

毕业后，曾德宏先后当过12年中学语文教师，7年职校教师。在宜宾市象鼻中学教书时，工资低，自己又刚结婚，家庭日常开支大。但书法不可一日停止练习。

降低成本的办法就是买旧报纸当练习纸。逢年过节，曾德宏就按照老办法，提着笔墨纸砚上场镇写对联卖。“日子过得紧巴巴的，但是能够坚持自己的志趣，挺充实。”曾德宏指了指工作室内远处练习书法的妻子，幸好她那时候不嫌弃。

他在中学教语文的同时，也给学生开书法课，偶尔还去其他学校指导学生练习。2007年，新的选择出现，可以去宜宾市书画院，或者市教科所，但曾德宏更钟意教书，便到了宜宾学院教师教育学院，给全校学生开书法课。

“书法教育是中国文化的传统特色”

“曾老师，今年又没选上你的课。”课间，一些学生遗憾地表示，选课系统开通后，一小时之内，曾德宏的书法课名额就被抢光了，只好来旁听。

爆满带来教室的拥挤，没办法，曾德宏只好分出去一部分学生。有些学生在课堂上觉得学习还不够，便又追到曾德宏的工作室，巩固与提高。

经他指导的学生，不少考上了书法专业硕士，或在书法比赛中获奖。2007级文学与新闻传媒学院学生樊琪毕业后考上四川大学书法学硕士，如今已经博士毕业；2010级数学专业的杨阳在工作室勤加练习，最后也考上了川大。

但他立马打断了记者，“其实我不太愿意提这个，学生取得成就我自然很高兴，甚至觉得很光荣，但自己的荣光不能建立在学生成就上。”

曾德宏认为，现代文明学生必须学，但传统文化也不应该抛弃。“书法是美的象征，书法教育是中国文化的传统特色。”他说，过去我们的教育对分数太偏重，对美育教育重视不够。

对于书法课在中小学的逐渐推行，曾德宏感到希望犹在。在他看来，教育主管部门一定要高度重视，要制定相应的考核方法和标准。

“书法不仅仅是写字。”曾德宏说，比如现在到处都有题字，对比后就会见高下。有人可能随便写两句诗交差，有人则会充分考量后再写，使情与景与诗交融。

纸上一行字，除了看得见的笔墨，还有传统文化的积淀，需要文学功底。过去，诗书画印是一体的，分割便失去内涵。在教学中，他发现，这是学生的短板。“不知此，你再怎么练也只是会写字而已。”曾德宏反复告诫学生。

面对学校教育书法师资不足的难题，他建议可以充分吸收社会资源，比如当地书法协会的成员。

“书法教育要系统地推行，涉及部门间的协调，要持之以恒地练习才行。”如今，他仍坚持每日一帖，即便回来得晚了，哪怕是凌晨，也要补上日课。

名气大了，不少市民慕名前来学习书法。“像那位大姐，”曾德宏指着远处系着黄色围巾、头发花白的年长者，“已经69岁了，就是纯粹的热爱，这对于练习书法也是很重要的，让人动容，难以拒绝。”

名头是虚的，要不停攀登高峰”

去年7月，曾德宏专程去南京，为的是看一场展览，其中有齐白石的作品。

1936年，齐白石曾受四川军阀王缵绪之邀入蜀游历和绘画。关于这一段往事及齐白石对四川书画的影响，研究尚待深入。曾德宏去南京现场观看展览，就是为了进一步走近齐白石，深入大家的艺术世界。

这两年，曾德宏渐渐收缩自己的艺术范围，主攻草书和行书，将精力集中于书法研究，发表的3篇核心论文，其中有2篇是关于齐白石的（另一篇谈高校开设书法课）。

“（齐白石）那一代人还没有我们现在这样对艺术领域的细分带来的分裂，对传统文化的体会、学习和表达比我们深。”曾德宏说。他在家中开辟专柜来存放齐白石和研究齐白石的书籍。

知不足而后学，曾德宏一开始就不止在一个领域和方向突进。刚开始练习书法，他就兼顾各体，并学习制印。上世纪80年代末至90年代，曾德宏主攻行草；2002年至2012年，转而写隶书；此后至今，拓展草书，2016年又跟着四川省书画院的老师何应辉学习行书。

采访前，在网上检索曾德宏的信息，1994年，他便成了中国书法家协会会员；1997年，他制作的印便参加全省的篆刻展览；作品入展中国首届书法“兰亭奖”大展，出版著作《怎样学书法》《曾德宏书法集》等。

“学习是终身的事，有了真正的热爱就不会成为负担。”聊起所获的荣誉，曾德宏终于笑了：“名头是虚的，要不停攀登高峰才行。”

有了突进和探索后，曾德宏选择在一个方向推进，集中于一二点上。篆刻和美术都停了多年——曾德宏曾准备报考中国美术学院美术专业，但是因为工作原因放弃了，自己却并没有马上离开绘画——深入书法的堂奥，接近大师，研究大师，又不时走出来传道授惑引领青年。

“研究齐白石，他的创新精神对我触动最大。”谈起研究齐白石的缘由，曾德宏分享说，齐不拘泥于一家，他深入各派窥探与集腋成裘，临摹各种碑文，终成一家，开章大气。

在曾德宏的艺术观中，艺术家就是需要同中求异，既要让大众逐渐接受你，又要区别于其他艺术家，如此方才具有开创性。“我手中还有两篇研究齐白石的论文正在完善，其中一篇是研究他的诗歌。”曾德宏说，面对别人的讥讽和批评，齐白石不是退缩，而是对自己有清醒的判断，不断突破与精进。