2013年，曾是吉他教师和乐器行店长的梁俊与新婚妻子作为志愿者，到贵州乌蒙山的石门坎新中学校支教两年。他们在那里教授学生诗歌、写作、音乐、绘本阅读、绘画等，并开拓了“古诗唱识”这一全新教学方法。今年2月，梁俊登上央视节目《经典咏流传》，与石门坎的学生演唱，由他谱曲的清代诗人袁枚的《苔》，由此受到了广泛关注。
日前，梁俊受成都好奇学校的邀请，来到成都与大家分享自己的支教经历以及《苔》背后的故事。梁俊表示，《苔》最初创作的动机并非是为舞台，而是三尺讲台；歌唱《苔》的目的也并非为了打榜，而是为让孩子们爱上古诗文，培养孩子们的语文情趣。
他认为，《苔》的教育价值远胜于歌曲本身带来的感动。感动只是一个开始，流行的热度会过去，从歌曲而得的感动也会过去。真正关注这个事件的朋友，最该关注的应该是如何让这些古诗、童谣在孩子心间，生根发芽，结出爱的果子。
《苔》走红之后：
“我们依旧是师生，而不是表演者”
在成都市中心一间阁楼上，来听梁俊分享会的人挤满了房间。戴着黑框眼镜，穿着白色体恤的梁俊安静地站在讲台前面，向大家娓娓道来自己的支教故事，并用吉他弹奏了自己的多首作品。从苗族迁徙歌到苗族人的文化习俗，从《江城子》到《明日歌》。……当梁俊弹奏起《苔》时，在场的听众们一起跟着哼唱，男生版、女生版，一遍又一遍，意犹未尽。袁枚这首冷门的小诗经梁俊谱曲演唱后，如今已是家喻户晓。
在弹奏《苔》之前，梁俊讲述了自己当初为什么选择这首诗：支教老师也好，乌蒙山里的孩子也好，都是角落里过着平凡生活的人，就像是生长在潮湿阴暗的角落里的苔，不起眼，微不足道。可是，不起眼的苔藓在角落里也悄悄地绽放着自己的青春，它的美等待着人们去发现。
梁俊是在教室的角落里发现《苔》这首小诗。支教时，他在为“每周一诗”课程选诗，阅读各种诗选。学校每个班级都有一册《日有所诵》，上边布满灰尘，因为山里的孩子识字和理解能力跟不上，所以老师们只能因材施教自己选诗。偶然看到《苔》，梁俊很兴奋。他想，有谁比这些孩子更适合学《苔》呢？于是，他回到宿舍拿起吉他弹了起来，试着寻找适合这首诗的和弦与节奏。
给《苔》谱上曲之后，梁俊把班上的小梁拉过来录这首歌，然后再去每个班巡演，目的是为了训练孩子的表达能力。在小梁身边伴奏的梁俊，听着小梁的歌声，心里很感动：“作为一个不入流的音乐人，一个没有教师资格证的老师，居然在教室里，在孩子们的歌声中找到了春天。”“苔花如米小，也学牡丹开”，唱的不是别人，唱的是他自己。
今年初，梁俊带着孩子们将《苔》唱到了央视舞台，一首300年前的小诗感动了许多人。节目录制结束后，梁俊问小梁：“面对这么多人唱，你紧张吗？”小梁回答不紧张：“我们练习这首歌很多遍了，老师也和我们在一起。”梁俊不知道他们未来的生命会开出什么样的花，但他相信孩子们能找到自己独特的价值。
关于《苔》，梁俊还是喜欢最初安安静静在角落里唱的样子。即使登上了《经典咏流传》的舞台，“我们的角色还是没变，依旧是师生，而不是表演者。我创作时并没有打算迎合儿童，而是向儿童传达一种音乐旋律特有的美感，让他们透过音乐的美感体会诗词的韵味。这更倾向于引导和教育，希望借此带领孩子们进入音乐与中文充满诗意的世界。”梁俊说。
探索“古诗唱识”：
播下诗性教育的种子
和孩子们录《经典咏流传》时，节目组的导演采访孩子，问他们是否还记得梁老师教的诗歌。当时孩子们一脸迷茫，似乎忘得一干二净。导演提醒他们，《乡村四月》《秋思》还记得怎么背吗？孩子们还是一脸茫然。然而，当梁俊弹起《乡村四月》的前奏，奇妙的事情发生了：那些旋律，那些诗词，孩子们脱口而出。
在乌蒙山教书的两年，梁俊带着孩子们每个星期唱一首古诗。一首首作品被创作出来，在课堂上被唱出来，反复打磨，竟然成为一种“新”的语文教育方式——“古诗唱识”：用现代的民谣音乐为中国传统的古诗谱曲，与孩子们吟唱古诗，同时帮助孩子识字、识情、识意。
大山里的孩子和城市里的孩子相比，似乎对古诗更有天然的亲近感。梁俊的教学方式引发了孩子们学诗的极大兴趣。在诗歌教学中，梁俊发现不同年龄的孩子对古诗的认知和感受不一样。比如，一二年级的学生喜欢唱《苔》《悯农》这样简单的五言绝句；三四年级的学生更喜欢悲壮一点的诗篇，像《凉州词》《出塞》等；到了高年级，孩子们情窦初开，则尤其偏爱宋词，比如辛弃疾的《青玉案》和苏轼的《江城子》。
所以，梁俊在选诗的时候，更看重诗歌里的情趣表达，而不是诗歌的流传度。他会根据自己对孩子们的了解，选择那些符合孩子们成长特点的诗进行谱曲。“我们用音乐学诗，是为了学习表达我们内心的情感。”梁俊说，每一首古诗都有一种情感，通过歌唱让古诗的意境在大山孩子的心里生发，也给古诗赋予了新的活力。
“云对虹，雨对光，鸟语对花香……萍对藻，菊对荷，黄豆对青稞……”在《早春风吟蒲公英》的歌词里，第一段是梁俊给孩子们上对课收集的对子，然后写成了歌。第二段歌词，是《小学对课》晨读对韵里歌韵的选段，教材是教育工作者丁慈矿老师编写的。“我很喜欢，因为和《声律启蒙》比起来，它更有现代性。选择诵读晨读对韵而不是《声律启蒙》，还是受到顾随老师那句名言的影响：‘我们学习古诗文，是为了作为一个现代人。’”
“我给古诗谱的曲，是现代性的，适合我们这个时代的孩子唱诵。诗文是老祖宗的，曲风却更贴近我们的生活，于是，传统文化在现代的土壤里生根发芽。”梁俊表示，他在山上教书时所创作的古诗音乐，都是朝着简单、好听，用现代音乐审美解读古诗文意境的方向奔走，希望能做到兼具音乐与诗文的美。
梁俊和孩子们在大山里唱了两年，百唱不厌。甚至，每个班级、每个孩子都有他们的古诗排行榜。他说，自己和大山里的孩子们，在这个互动过程里，生发了特别的感情，彼此信任，彼此包容，甚至彼此相爱。
然而，这些歌曲作品，只是诗性教育的种子，一个开端。
让孩子爱上写诗：
将大山的日子过成“诗和远方”
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”在长时间的诗歌浸润下，乌蒙山的孩子们也爱上了写诗。“‘什么东西看不见，但是是存在的。’请大家根据这句话写一首诗。”在一次考试中，梁俊在班上出了这样一道题。5分钟之后，当时还是四年级的学生朱思语写下了这首《爱与风》：“爱/当爱之锁开了/就很难关住/那爱就像魔鬼/深深地抓住你的心/让你爱吧，爱吧/风，就像梦一样/你想把她抱住/可她还是去了/你看不见她，她却可以穿过你。”
“学会了解一个学生，才是教育的开始。”那段时间，梁俊发现朱思语上课老爱走神，后来从朱思语口中得到的答案是：老师，我爱上了一个女生。”朱思语坦言，自己有一天去乡上赶场，对面的乒乓球台旁站着一个女生，风吹过她的长发，“那一刻，我爱上了这个女生。”
“只要给孩子足够的表达时间和阅读的‘养料’，孩子的生命是有诗性的。”梁俊告诉学生，无论诗歌写得如何，但自发用诗歌来表达情感就值得鼓励。他对写作只有两个要求：一是认真，二是诚实。“认真是指字迹必须清楚整洁，诚实是要写自己真实的东西。”梁俊说。
班里有一个叫吴荣兴的男孩，性格有点儿木讷。虽然与人沟通有些困难，但小男孩学诗却很认真。在一次写作课上，吴荣兴写自己在寨子里的所见所闻，“明月悬空照大地，东边烟火亮点灯。”看到这样的诗句，梁俊很感动。
“我感动的不只是他写了美好的诗句，更是他在以诗的方式记录着眼前的生活。”梁俊说，周围的一切对学生来说，不单纯是月亮和烟火，而是有生命的。“他将这些记录成诗时，我被这些字句给打动了。那些简单的字句，是他生命的故事。所以，孩子心里都会有一首诗，你要怎么样让他拿出来。”
在梁俊的鼓励下，孩子们写下越来越多令人赞叹的作品。四年级的梁越梅在帮姐姐牵牛时，突然发现了美丽的落日。因为石门坎这个地方很少看到太阳，梁越梅很舍不得落日归山，于是写下了诗句：“雾云满天散，明月照人来。”
在写作与教学中反复打磨，这样的教育模式竟然可以让孩子爱上诗歌，梁俊猛然意识到这些作品的教育价值。2014年春节，梁俊开设了微信公众号“童书乌蒙”，将孩子们的诗文作品整理发布，与所有人一起分享。“做这些事情你能体会到孩子们的成长，那种快乐我觉得是代替不了的，它能够让人找到生命的价值所在。”
学习古诗 学习语文：
最终学习的是寻找生命的价值
在去支教之前，梁俊没有教过书，也没有教师资格证。开始说要去支教两年，朋友们都不相信。第一个学期很煎熬，除了条件的艰苦，新的教学方法的磨合，起初也会让老师和孩子们有点难以接受。通过一年的写作、阅读、诵读等大量的积累，孩子们的语文还不错。教到第二年，学生基本可以自学。“我给他们布置任务，学生自己完成，我只是监督和引导。”梁俊说。
在梁俊看来，语文的功夫在课外，下课才是教育的开始。除了将音乐与语文结合起来，他也会教孩子们绘画、烹饪、绘本故事等。他给乌蒙山的孩子创造了一个清奇的课堂，学生们不断地体验新鲜的事物，这种体验“学会了”的快乐，学生们的兴趣才会增加，主动性也自然得到提高。他也常常去寨子里玩，了解学生的家庭和生活经历。他认为，了解学生在家里的情况，才能理解他们在学校的表现。
天天学习唱诗歌，是不是会影响语文的基础学习和考试成绩？对于这样的疑问，梁俊表示，最后一个星期他也会教做题，孩子们的成绩都还不错。“我们班上没有差生和尖子生，全班的水平都差不多。”他也坦言，学生的作文常常不按套路出牌，所以一般不会得高分，但也不会拿低分。虽然不是专业教师，梁俊和他的支教伙伴们也会进行计划性和系统性的学习。一到假期，他们都会去一线城市拜访名师，学习先进的教学方法，提升自己的专业性。
其实，山里的孩子们很向往城里的生活，认为城市的 ipad比家乡的山水更好，而忽略掉身边美好的大自然。梁俊的诗性教育让山里孩子懂得欣赏自己的家乡，也懂得欣赏自己的价值。在这次成都的分享会上，有人提问梁俊：“当这些山里的孩子长大，考上大学或进入城市工作，这种诗性的生活与城市的商业化如何嫁接？”对此，梁俊表示，城市小孩写钢筋水泥，一样可以有诗性。无论乡村还是城市，这种诗性的精神不能缺。
2016年回城之后，梁俊和他的妻子编辑整理了当时所带班级孩子们的作文、日记和诗歌，并一一写了认真中肯的评语，写成了《乌蒙山里的桃花源》一书。这些作品的小作者们大多数是“大花苗”，也有少数彝族和汉族孩子。孩子们的作品源自于他们天生的诗性，也得益于梁俊特别的诗性教育方式。
现在，虽然梁俊已经离开了乌蒙山，但孩子们却成为他心中放不下的牵挂。除了出书，他成立了一个“苔基金”，公益之路还在继续。他希望把自己所创作的诗歌民谣放回到乡村，让更多的乡村教师即使不会弹吉他，也可以拿这些歌一起来唱，一起来感受这种诗性教育的方式。
“我们学唱古诗，学习语文，最终学习的，是如何寻找生命的价值。”梁俊说，石门坎的孩子们也正如角落里开放的苔花，都能找到自己的价值。爱与陪伴滋养的土壤，让梁俊和孩子们一起在古诗的旋律里悄悄地生长，这一切也应验《苔》的诗句：“白日不到处，青春恰自来。”《苔》属于每一个唱它的人，古诗也属于每一个爱它的人。
