《家教周刊》：我们为什么需要少儿音乐剧？

王为：音乐剧在欧美是一种非常流行的综合艺术，引入中国已有几十年，北京、上海、广州早就在做，四川这边，人民艺术剧院等机构也在做，只是质量和精度还赶不上欧美。

少儿音乐剧不光是孩子的剧，也是成人的。通过孩子的语言、孩子的表现，打动孩子，也触动成人的内心世界。音乐剧的魅力在于综合，有声乐、舞蹈、形体、表演、舞美、灯光，缺一样都不行。从剧本的构思到音乐的整体创作，以及演员通过表演把剧本和音乐进行二次创作，都要融入进来，每个环节凝聚着艺术的匠心。

《家教周刊》：不少经典儿童剧由文学作品改编，看书和看剧有什么不同？

王为：看书和视觉听觉上的艺术审美是两回事，文字是促进我们思考、想象的，音乐剧则把书本上的文字变活了，更具象。舞台本身有文字无法取代的魅力，它是二度创作，舞台的色彩、布局、层次等构成了一个独特的审美空间，加上声乐、表演等，孩子获得的审美感受是非常丰富的。

《家教周刊》：什么样的孩子适合表演少儿音乐剧？

王为：声乐方面，能开口唱，音准不错；舞蹈方面，四肢协调，有一定舞蹈基础的孩子。《破壳》海选时有200多人报名，我们只需要20个孩子，淘汰的时候我觉得很可惜，有些孩子器乐特别好。这次表演中，我专门增加了一个弹钢琴的角色，这在其他音乐剧中是没有的。让孩子穿上熊猫服装在舞台的一侧弹钢琴，孩子融入得非常好。今后这是一个方向，多给孩子一个呈现机会，帮助他们扬长避短。

《家教周刊》：怎样培养孩子的艺术审美眼光？

王为：在欧美国家，周末、节假日和孩子一起听音乐会、看各类表演、看美术展，已经是家常便饭。跟这些孩子交流，你会发现，他们不是走马观花，而是有自己的见解。

艺术修养属于人的精神需要，再小的孩子都有自己独特的想法、情绪、感受，艺术作品能够和他内心的这些东西产生共鸣。我们可以带孩子多听、多看好的音乐、表演、绘画作品，并且一定要和孩子交流，这些作品好在哪里，锻炼孩子的表达和思考能力。

我们培养孩子的艺术特长时，容易走入一些误区。比如在选择学什么时，父母希望孩子学钢琴，孩子觉得枯燥不想弹，其实可以多听听孩子的意见，除了钢琴，还有声乐、架子鼓、小提琴、长笛等很多选择，选择他感兴趣的去坚持。再比如，很多家长把考级摆在第一位，一年到头孩子只练3首曲子，肯定能过，但一问其他曲子，孩子就傻眼了。如果将音乐的美感放在前面，孩子能够从音乐中获得审美体验，自然学得好。身边很多朋友的小孩，包括我自己的小孩，都是这样，让他们放松心态，把学钢琴当成一种美的欣赏，把考级拿来练手，反而能轻松过级。

《家教周刊》：每个年龄阶段，怎么选择优质的艺术作品？

王为：12岁前，多给孩子一些简单、明亮的，与大自然有关的作品，不要选择太多忧郁的作品，童年时多给他展示积极向上的一面。当然，拿音乐来说，一首基调欢快的曲子，也可能有几小节忧郁的东西，没有关系，孩子捕捉到了，随着年龄增长他可以慢慢理解。

12岁以后，孩子基本上各种音乐都可以涉猎，民族的、欧美的、流行的、古典的，只要不是太消磨志气的都可以。童年的熏陶给孩子的艺术品位打下底子。比如，我朋友的儿子从小听了很多古典音乐，上了中学，因为住校，突然听一些网红歌曲，妈妈特别苦恼，没想到一段时间之后，儿子自己要求妈妈买古典音乐的碟子。他接触过更好的，就有了辨别能力。

“网红”歌曲、视频不建议孩子多接触，这些属于文化的快餐，对精神世界没有太多滋养。流行的不一定就是好的，相信随着时代进步，人们的鉴别能力提升，这些东西会逐渐消失。

《家教周刊》：寒假到了，可以给孩子推荐一些剧目吗？

王为：《少年辛巴达》、《爱丽丝镜中奇游》、《阿拉丁神灯》、《白雪公主》、《绿野仙踪》、《匹诺曹奇遇记》等。